スポークンワードとナレーションの使い方
概要
すべてを歌いたくない場合もあります - イントロのモノローグ、ストーリーテリングのセクション、またはトラック内のスポークンワードポエトリーが欲しいかもしれません。 MusicCreatorでは、歌詞をより「話し言葉」のスタイルで書き、スポークンパートとシングパートを明確に分離することで、この効果を実現できます。これにより、AIがいつ話し、いつ歌うべきかを理解します。
実際の会話のようにスポークンセクションを書く
スポークンパートは、実際に人々が話す方法のように読める場合に最もうまく機能します。過度にフォーマルな文章や長く複雑なフレーズは避けてください。
フォーマルすぎる: "主人公はその後、旅を開始しました。"
ナレーションに自然: "そしてそんな感じで、私は歩き始めた。"
生成する前に、スポークンラインを声に出して読んでください。会話やボイスオーバーで言いそうなことのように聞こえれば、通常は適しています。
スポークンパートとシングパートを明確に分離
歌詞の中で、会話がどこで始まり、どこで終わるかを明確にします。
- テキストに(自分の明確さのために)シンプルなラベルを使用します:
- "イントロ(スポークン)"オープニングモノローグ用
- "ナレーション"または"スポークンワード"バース間
- スポークンセクションを独自の行または短いブロックに保持し、シングバースまたはコーラス用に新しくラベル付けされたセクションを開始します。
構造例: "イントロ(スポークン):これは私が決して忘れない夜の物語です。" "バース1(シング):ネオンライトの下で、私たちは踊り始めた..."
この種のレイアウトにより、スピーチと歌唱が明確で意図的に感じられる楽曲を設計しやすくなります。
短く焦点を絞ったスポークンフレーズを使用
スポークンワードセクションは、短く要点を押さえている場合に機能しやすい傾向があります。
良い使い方:
- コーラス間の短いストーリー文
- ドロップまたはブレイクダウン前の1行の「コメント」
- シンプルでリズミカルなスポークンワードポエトリーの数行
避ける:
- ブレークのない非常に長い段落
- 早口言葉や非常に速い言い回し
明確なリズムを持つ行という観点で考えることもできます: "毎晩私は考える/明日が何をもたらすか" "部屋は静まり返る/そしてすべてがゆっくりになる"
スピーチで音楽的インパクトを創造
スポークンワードは、楽曲内のコントラストに使用される場合に特に強力です。
- ストーリーテリング楽曲:スポークンラインを使ってストーリーを設定し("第1章:私たちが出会った日")、次にシングバースに切り替えて感情を伝えます。
- イントロとアウトロ:短いスポークンイントロを使ってリスナーを「歓迎」するか、スポークンアウトロを使ってラジオホストやナレーターのように楽曲を閉じます。
- ドラマティックなブレーク:音楽を下げ、"それから静寂。"のような静かなスポークンラインを追加し、次のセクションでフルバンドまたはビートを戻します。
自然なスピーチ、明確な構造、短く焦点を絞ったラインを組み合わせることで、MusicCreator.aiを使用して、ナレーション、スポークンワード、歌唱を意図的で映画的で感情的に魅力的な方法で組み合わせたAI楽曲を構築できます。